Este jueves 7 de febrero se dio la inauguración de la muestra "Cantos III", en el Restaurante Pasaje Mediterráneo ubicado en el Pasaje Enríquez en la ciudad de Quetzaltenango. La misma está compuesta de 17 obras y estará en exhibición durante un mes aproximadamente.

En una conversación previa con los artistas de esta exposición: Guadalupe Sum (Xela), David López Rivera y Luis López (Concepción Chiquirichapa); ellos nos comentaron sobre el espíritu de la misma y lo que representa esta exposición para ellos: 

"Cantos III porque somos 3 voces, 3 cantos, 3 formas de ver la vida, 3 formas de enfocar el arte. Algo que nos unió es la naturaleza. Ese es un punto de convergencia y de ahí partimos cada quien con su estilo, con su propuesta."

Guadalupe muestra en esta exposición una serie de trabajo abstracto en sus obras, en la que le gusta estimular a través del color, de la textura y de la fuerza que implica al espectador, que puede proyectar muchas cosas o no le puede decir nada. 

Ella prefiere trabajar lo fractal, simplificar todo, por ejemplo el pétalo de una flor: "no necesariamente tiene que estar dibujado el pétalo, pero si entrar adentro del pétalo. Es llegar a esa conexión. Transmitir un sentimiento de calor, de frío, o de tristeza, alegría, silencio o tranquilidad. Es la finalidad de yo transmitir el color a través de mi pintura", nos comenta Guadalupe. 

El Diente de Léon de Luis López, es una representación figurativa, que para él tiene mucho significado: "podría ser sobrevivencia cultural, de la flora y la fauna, como podemos ver esa pequeña planta sobrevive en cualquier lugar, cualquier espacio, incluso lo podemos encontrar en las ciudades, en el campo, a pesar de que en nuestro tiempo la flora está teniendo mucho problema de sobrevivir, más que todo por los herbicidas que estamos utilizando", nos comenta López. 

David López Rivera expresa que esta muestra viene con la intuición del equipo, en el que le cantan con sus obras a la vida, al amor, a la tristeza, a la naturaleza en este caso en especial. Él no tiene una serie de temas, sino más bien ha pintado lugares como el Parque de Xela de forma más fractal. Así mismo Tikal es otro de los destinos que se pueden ver reflejados en sus obras, y otros temas más mitológicos como las campanas que están representadas en las iglesias siendo un mensaje, como el tiempo, según López. 

El diálogo de las obras es lúdico y libre, con bastante fuerza y personalidad, propiedad y con las experiencias que cada uno ha tenido de la vida, comenta Sum. Todo ello hace que se compagine muy bien y encaja en armonía, llevando un mensaje que las personas puedan percibirlo. 

Un proceso de diálogo para la muestra:

Pablo Solano Olivares, curador de esta muestra, el cual forma parte de la organización Primero Me La Curo que se dedica a brindar servicios de curaduría, así como talleres de historia del arte, entre otros, nos comentó lo siguiente acerca del proceso en esta muestra: "Cuando me invitaron en Cantos coincidía que estábamos dando unas sesiones de teoría en Casa No'j. Ahí prácticamente en 8 horas tratamos de revisar la historia del arte desde el paleolítico, Egipto, Grecia, Roma, toda la edad media, el Renacimiento, el Barroco y el contacto con América Latina. Ellos al recibir este material empezamos a hablar de su formación, de los símbolos que a ellos les llaman la atención, de las maneras a representar y es importante. Creo que cada creador va encontrando un diálogo. Tiene mucho que decir, hay una intención, ya nada más hay que revisar más los contenidos, hacerlos más específicos. Buscar esa precisión para que las obras queden completamente de acuerdo al contexto y eso es muy importante. La trayectoria de todos los participantes", nos comenta Pablo.

Así mismo nos cuenta que es importante crear conexiones y que no se vea a los artistas por el tiempo que llevan en el mismo, más bien se trata de buscar más espacios de difusión para su trabajo: "Es importante que no se mire el tiempo, en el arte tampoco se mira el tiempo. Es importante que se están lanzando estos tres creadores para justo crear más conexiones con el público en un lugar fuera de la galería que eso es lo importante, buscar más espacios para que el arte se distribuya", nos comenta Olivares.

Con respecto al diálogo de la muestra nos expresa lo siguiente: "Ellos ya tenían algunas piezas elaboradas. Fue como incursionar más el proceso", según Olivares. "Lo que hicimos fue como enlazarlas, liar el lenguaje de cada uno, en un solo diálogo que es Cantos.” 

Esto fue un proceso de diálogo entre curador y artista: “Justo ellos al entrevistarlos, es un proceso en el cual el curador se entrevista con ellos, platica, es de los dos polos. Ellos me decían que disfrutaban. Que lejos también de preocuparse por el tema, disfrutaban la actividad de pintar. No se iban a la responsabilidad del tema sino a la actividad, al pintar, a la acción pura que era un disfrute. Por eso le llamaban Cantos, que también relacionaban el disfrute de cantar de las aves y es importante que ellos vayan adoptando esta personalidad artística", finaliza Olivares. 

Espacio para difundir el arte: 

Así mismo hablamos con la dueña del Restaurante Pasaje Mediterráneo, María Magdalena Kap, quien nos comentó acerca de la colaboración con los artistas para poder ubicar la muestra en el Restaurante: "Hoy inauguramos una exposición muy linda, colaboración con tres artistas jóvenes que son Guadalupe, Luis y David”. Así mismo nos cuenta que esta colaboración lleva años de tener una estrecha colaboración: "eso ya es de años porque no es primera vez que ellos están poniendo sus obras aquí en el Restaurante", comenta Kap.

Esta relación lleva 2 ó 3 años según Magdalena: "siempre cuando tienen obras interesantes nuevas nos vienen a hablar para ver si desocupamos el espacio y la verdad siempre con mucho gusto".

Ella también nos comenta que han albergado muestras de otros artistas como Haroldo Coyoy y tienen pensado hacer algo con Carlo Marco Castillo, aunque no se tiene definido nada aún. 

"Lo que me fascina que los artistas que hemos tenido, todos son o de Xela o pueblos cerca de Xela, que normalmente todos trabajan con mucho color y eso me gusta. Obvio temas de naturaleza, pero siempre también hemos tenido otras exposiciones con paisajes u otros temas. Pero el uso de colores y texturas siempre ha sido muy abundante", nos comenta Magdalena.

Impresiones del público:

Haroldo Coyoy "Pues me alegro, se ve que los artistas están trabajando muy duro, he visto que han estado exponiendo seguido y eso quiere decir de que hay inspiración. Media vez hay inspiración y hay creatividad pues creo que hay mucho que enseñar, hay mucho que mostrar y para nosotros que bien porque tenemos mucho que ver y felicitar a los artistas porque no es fácil estar en constante actividad exponiendo, sin embargo lo están haciendo y pues que bien, que me alegro."

José nos dice: "Me ha parecido una exposición pictórica bastante interesante y pues con las propuestas de dos artistas de Concepción y como es la pintora Guadalupe Sum". Sobre la muestra José nos cuenta lo que le ha llamado más la atención: "Las técnicas, sobre la propuesta, las distintas técnicas, que como sabemos que hay un montón de técnicas, pero ellos se emplean mucho lo que es obras abstractas por lo que pude observar, y sobre todo pues una propuesta diferente y con un sello de artistas. Algunas frutas, algunos animales en las pinturas y es bastante original la propuesta que ellos tienen, tanto los dos pintores de Concepción como de Guadalupe Sum, que ya es una pintora de gran trayectoria acá en Quetzaltenango."

Magdalena invita a visitar la muestra: "Esta exposición estará por lo menos hasta la mitad de marzo, pero quizás fin de marzo e invitamos a todo el público, que sean clientes ya o todavía no, que vengan a ver y ojala disfrutar algo de nuestras comidas o bebidas."