Por Pablo Barrera / imágenes de archivos de la exposición "Niño Susentrista"

Werner Vásquez en Vessica Galería de Arte en una entrevista por el 8vo. Aniversario. Imagen de archivo.

Hace ya un tiempo conversamos con el maestro Werner Vásquez y publicamos un artículo junto a la exposición que tuvo por el 8vo. Aniversario de Vessica Galería de Arte. Aquí recordamos un poco más del artista y su trabajo. 

Werner Vásquez nace en la ciudad de Quetzaltenango un 17 de Marzo de 1971. Sus estudios en arte y pintura, los realiza en la Escuela Humberto Garavito de Quetzaltenango y en la escuela de Casa de la Cultura de Quetzaltenango. En 1986 lleva a cabo su primera exposición colectiva. En el año 2000, una nueva corriente artistica compuesta del subrealismo y lo abstracto es bautizado por este autor como el SUSSENTIR.

Imágenes de archivo de la exposición, "Niño Susentrista" en el 2019.

Vásquez cuenta con más de 25 años en el ámbito, ha tenido desde pequeño una pasión por el arte. Él inventó la palabra "sussentir" y "sussentrismo" que significa la necesidad del trabajo, de sentirse único, de ahí también deviene el nombre de una de sus exposiciones.

Su fuerte sentido de identidad quetzalteca le dio la necesidad de expresarse de manera original y así es como desea ser recordado y así es su forma de ser.

Las enseñanzas sobre todo de trabajo del maestro Rafael Mora y su amistad con Mynor Cojulún han sido algo que se ha quedado con el artista. 

Durante los años debido a sus carreras, el trabajo, familia y negocios, cada quien siguió su camino, sin embargo no perdieron comunicación con Mynor Cojulún.

Para Werner Vásquez, su única influencia es Werner Vásquez, aunque también le fascina Charles Chaplín y Cantinflas, pero no lo influencian, sino su máxima influencia es él mismo.

Él se define a sí mismo como un creador y un hombre trabajador que está siempre imaginándose. A él le emociona "crear y sentir".

Así mismo tiene la curiosidad de saber hasta dónde puede llegar, y el adentramiento en él mismo, lo que también impulsa su arte.

El sentimiento e interpretación es parte clave de sus obras. A través de sus obras le gusta explorar su niño interior y su sentir, evocando los sentimientos más profundos del mismo.

Su mensaje a los jóvenes talentos es de “caminar”, que sean “ellos”. Que no se dejen influenciar por el arte de otros países sino que sean “ellos”. Al final se trata de “ser”.